小蝦米注定游不過滄海。

輿論對于蝦米音樂的悼念來得其實有些諷刺，反映著所有爺青結產品都要面臨的一個悲哀：當你死去時，所有人都開始愛你。

如果真的一直有很多人愛，它不會走到今天這個地步。人們只是借著這陣風來觀摩阿里大文娛的落敗，揣摩有的大廠為什么寧肯東西爛在自己手里還見死不救。

在這種氛圍下，蝦米成了情懷、專業的代名詞，仿佛只有它才是真正懂音樂的，其他軟件都不過是個聽歌的。

就在大家忙著為蝦米音樂哀悼時，酷狗音樂和網易云先掐了起來。網易云連續兩篇長文，直指酷狗音樂抄襲其新功能，引得網友直呼：難怪陰陽師是網易出品。

網易云大概完全忘記了自己借鑒蝦米歌單的那些往事，不過這些事，連蝦米自己的leader都沒有太放心上。

同樣不被蝦米放心上的還有曾經氛圍良好的社區板塊。時至今日，說到情懷、社區，大家只會首先想到網易云。

也許是網易云劍走偏鋒，又或者是別無所長，在標簽相對模糊的眾多音樂軟件中，網易云的標簽最為獨特，前面倒下的蝦米本來也該成為這樣的存在。

論日活、用戶量、曲庫，網易云跟TME都不是一個量級，版權這片烏云始終縈繞在網易云的頭頂，揮之不去。

這樣的競爭劣勢之下，網易云只能繼續發揮社區、小眾音樂等優勢，把情懷這張牌牢牢捏在手里。

設想一個不太可能的事，如果當初阿里把蝦米賣給了騰訊，或許后來就沒有網易云什么事了。

網易云的出圈和成功，離不開時勢的造就。盡管現在站在鄙視鏈頂端獨樹一幟，它依然可能面臨和蝦米一樣的問題：走不上更大的舞臺要怎么辦?

一場悄無聲息的造星運動

幾乎在與酷狗撕上熱搜的同一時間，網易云聯手丁真及被譽為藏族流行音樂之光的ANU推出了新歌《1376心想事成》，歌詞專為2021新年定制，融合了漢藏英三種語言。

是的，那個說對出道當明星沒有什么興趣的丁真以音樂人的身份入駐了云村，迅速斬獲4萬粉絲，歌曲評論超10w+。

網易云這次選對了人，丁真的標簽合網易云的調性，更合網易云受眾的口味。

錯過周杰倫之后，網易云似乎已經不那么執著于那些成名已久的歌手明星，反而將精力放在了抖音神曲與草根音樂人身上。

比起隨時會溜走的版權，扶持原創音樂人似乎更加劃算。這是一場押寶游戲，只要壓得夠多，也總會遇上幾個在云村土生土長的當紅音樂人。

《好聲音》導師、歌手楊坤曾經在媒體采訪時感嘆，現在的音樂環境變了，營銷和新媒體帶給原創音樂人的沖擊比較大，以至于真正寫歌、寫好歌的人能得到的收入寥寥無幾。

不斷增多的音樂類綜藝，表面上看是在給予更多原創音樂人發光發熱的機會，其實還是逃不開一場資本的營銷活動。

近兩年，無論是網易云還是QQ音樂都在努力強調自己對原創音樂人的扶持，網易云更是樂于展現自己對“草根”的熱情。可是它們都缺乏一個出圈的名字。

網易云與抖音的合作，為的正是找到更多出圈的機會。事實上，人們除了能想起一些神曲，并不會立即想起這些BGM與網易云有多大關系，更不會想起神曲背后的音樂人。

從對丁真的選擇來看，網易云需要的音樂人是否是真會音樂創作或許不是最重要的，重要的是這個人可以出圈。在此基礎上，紅人還能帶著其他原創團隊出圈則更好不過。

網易云具備一些其他平臺短時間內難以復制的造星條件，如社區氛圍和粉絲粘性，其對粉絲心理的把握在業內也算獨樹一幟。

先是周杰倫歌曲版權過期前一天還要400元打包賣歌曲，后來疫情期間靠著Tfboys線上音樂會瘋狂撈金，TME live都姍姍來遲，說明網易云在粉絲經濟方面的嗅覺一點不輸騰訊系。

可是，截至目前，我們并沒有看到更多來自云村的新星，到底是營銷得不夠還是錯選了合作伙伴，很難說，因為在造星的路上，對手們似乎也談不上很出彩。

2019年時，快手聯合TME旗下QQ音樂、全民K歌和酷狗等平臺聯合推出“音樂燎原計劃”，主要目的是為多數收入低微的原創音樂人爭取更多曝光機會。

一站式的粉絲互動和作品管理，符合騰訊對文娛的操盤風格。奈何再流暢的運營也架不住頭頂巨星的光芒萬丈，小透明要想在平臺出頭，未必比讓蝦米活下去容易。

真論造星能力，音樂平臺比不上一個選秀綜藝或一個深諳娛樂圈規則的經紀公司。當所有平臺都在努力超越“歌曲宣發渠道”的標簽時，它們反而越像一個工具人。

唯有具備社區粘性的平臺看起來更有追求，不過它的追求也僅限于一些非音樂的事。

不專一對于音樂app來說是場災難

不專一的何止互聯網企業。

陽光照到的地方，他們都想納入自己的疆土。手能碰到的功能，都想裹進一個app里。

對于一個綜合性的軟件來說，大而全不是缺點。對于音樂、影視、短視頻等有著專一定位的軟件來說，臃腫很多時候會是一場不遠的災難。

QQ音樂自從成為閱文的有聲書分發渠道后，已經失去了作為一個音樂軟件的覺悟。明明已經站到了最全曲庫的高峰，卻還想要占據最全音頻的領地，不得不說野心有點大。

為了歸納這些與聲音有關的生意，“耳朵經濟”一詞橫空出世。這其實一個邊界模糊的概念，市場的目光主要放在了電臺、有聲書及音樂(主要指歌曲)的范疇，廣播劇、CV界等音頻生意又當如何界定呢?

建議QQ音樂改名QQ耳朵。這樣一來既與傳統的音樂app區分開來，又可以提醒用戶：我們不止可以聽歌。

在國內在線音樂付費率低下的情況下，聽歌的變現空間太小，最終還是會回到社交、娛樂和直播等換湯不換藥的商業模式里。

TME的營收主要來源于社交娛樂，尤其是娛樂，沉重的版權成本需要依靠全民K歌來補足。

網易云進入2020年來，對探索商業模式多元化的積極性某種程度上也反映了它的焦慮。

丁磊曾表示，網易云的商業模式不會拘泥于直播、會員付費等形式，會創造出新的商業模式。換言之，只要能夠變現，是不是與音樂有關，不重要。

網易云首先想到的就是將社交性發揮到極致，上線“因樂交友”被吐槽為低配版探探。表面上看起來是通過選擇聽歌風格來交友，事實上卻內嵌了獨立于網易云會員之外的會員費用。

撇開好感與否不說，網易云確實很有用音樂做交友的潛力，但自己開發交友模塊與用戶自發交友聯系完全是兩碼事。

幾年前，當網易云用用戶年終聽歌報告測試匹配交友功能時，大家并不反感，反而認為通過音樂去匹配聊天對象值得一試。

當“因樂交友”以探探的形式再現時，卻已經背離了音樂交友的初衷——它只是想多賺個會員費而已。

如果在過去一年里沒有打開過網易云，當你再打開時，一定會吃驚于它現在的龐大程度。

有一點不意外的創作者中心、直播、商城以及電臺等板塊，也有匪夷所思的交友及游戲專區，廣場上你竟然能看到教方言或單詞的聊天室。

網易最終還是將音樂軟件作為了游戲引流入口，看中的也不會是網易云的音樂屬性，而是社區屬性。

如此一來，網易云的路就走窄了。難保未來有一天，當網易云遭遇蝦米效應時，大家不會感嘆一句：成也社交，敗也社交。

遠離了蝦米的專業性后，音樂APP的門檻只會越來越低，誰有更多的錢買下更多的版權，就可以在音樂賽道中分一杯羹。

如果B站愿意，它也完全可以成為一個較有競爭力的對手，何況B站還有廣播劇和眾多的CV紅人資源。

對比之下，蝦米音樂的純粹和專一就會顯得十分稀罕。但蝦米的離開，并不是在警告市場，做音樂APP不能專一、有情懷，它根本的問題在于佛系和落后的運營。

網易云已經將音樂社交和情懷的路闖出了名堂，只要維持良好的運營，它還是可以活得很好，只要市場上還沒出現下一個有情懷且專一的音樂APP。

治愈與致郁只是一線之隔

網易云的情懷不同于蝦米的情懷。

蝦米一路走去，所做所為都是在用音樂傳遞感情，而網易云更看重用音樂之外的東西，比如用評論去傳遞心聲。

這也是網易云的情懷能夠落到實處的原因之一，對比之下，蝦米的情懷美則美矣，更像空中樓閣，這跟蝦米的佛系有很大關系。

蝦米最有情懷和社區氛圍的時候，都不屑于將其作為噱頭或標簽去打造，遑論以此開拓音樂之外的業務。

網易云則不然，它熱衷于抓住一切熱度，生怕被話題所遺忘，倒以此成就了一條通往云村的治愈系之路。

“網抑云”成為爆紅網絡的熱哏時，平臺立即上線“抱一抱”及心理咨詢相關業務，賺了一波好感。

此后，網易云在“治愈系”這條路上似乎再也不打算停下來。

聊愈成為網易云的獨特品類。Look主播發起了一項聊愈主播認證活動，提供哄睡催眠師、心靈撫慰師和戀愛急救師三大認證方向，且要求只能選擇一個認證方向。

以上任意一個方向，都是非網易云不可的存在，畢竟其他音樂平臺沒有那么多的情緒。

用戶愿意在云村袒露心聲(也許是矯情)，足以說明一種信任，這種基于社區友好氛圍的信任，能夠幫助任何一個內容平臺成長為優秀的UCG社區。

回到開始，網易云誕生的2013年，國家正式發放了首批4G牌照。轉眼8年過去，市場的注意力開始移向5G，所有音樂平臺也開始開辟視頻賽道，看似依舊圍繞著音樂產品，實際上做的全是娛樂生意。

單純的聽歌時代或許已經隨著千千靜聽這類名字銷聲匿跡，網易云想要治愈網抑云，似乎也并不打算從聽歌入手。

除開UI界面設計，廣場上的直播和K歌房，和酷狗、QQ音樂的同類頻道并沒有太大區別。或許是商業模式作祟，這個時期的音樂越來越同質化。

在此之前的版權之爭，說到底，不過是進入商業模仿的前奏。

“有人模仿你的UI，有人模仿我的歌單，還有人模仿他的練歌房……”

網易云跟酷狗的微博口水戰，明確站隊的人并不多，網友們似乎樂意看戲，調侃“誰送我會員我就幫誰”。

說好的粉絲粘性，在這些事上似乎并沒有體現太多。網易云不是B站，它的鐵粉也不會像B站的鐵粉在看《后浪》時要熱淚盈眶，只會在《我是不是活著已經不重要了》下面說不完的生離死別、愛恨情仇。

傷春悲秋非一日之事，練就治愈系也非一日之功。擺在網易云面前的最重要的事，不該是誰抄襲了誰，誰又模仿了誰，而是自己到底能治愈誰，在商業化和出圈的路上，又失去了什么。

我們不希望看到，治愈和致郁的一線之隔，破于陰陽大師。